LET THERE BE LIGHT

Recherchevorhaben zur Arbeit mit Licht als Choreografie – Schauspiel von Helligkeit und Farbe – und dessen Potenzial für eine Installation mit partizipativen Elementen. Die vorliegende Dokumentation gibt Einblick in eine dreimonatige Konzeptionsphase.

Licht und Farbe als tänzerisches Medium. Der Raum, die Dramaturgie des Lichts. Bewegung als Verlauf von Zeit in Form von Farbe und Helligkeit.

Ein Ort, an dem die Dinge in Bewegung sind - Licht, das tanzt, durch geschickte Winkel der Lampen im Inneren der technischen Anordnung, durch Drehung zueinander und farbliche Wechsel untereinander, miteinander tanzend. Jedes Element für sich, und alle zusammen.

Das Bild, das sich ergibt, lively colours, kreative Ausformung, starke Farben, Materialität der Leuchtelemente, ist etwas Zeitloses, Fröhliches, etwas, in das ich bei der Betrachtung eintauche. Ich werde mit dieser Grundstimmung empfangen, an diesem Ort, an dem es eine interpretatorische Offenheit gibt, durch die ich über die Besuchsrolle hinaus Teilhabe am Geschehen gewinnen kann, wenn ich mich dem öffne und dem meine Zeit und meine Sinnesaufmerksamkeit schenke.

Nach SHADOWING und ONE TWO THREE (133) ist es das dritte interdisziplinär angelegte medienkünstlerische Konzept mit der Zielsetzung, tänzerisch und choreografisch geprägtes Wissen und Wahrnehmung als immersive raumgreifende Installation umzusetzen. Gegenüber einer zunehmend entkörperlichten Kommunikation im virtuellen Raum, stellt die Recherche Fragen nach einem Zugang zum analogen Kunsterlebnis, auch im öffentlichen Raum.

Im Laufe des Projektes fand ein regelmäßiger Austausch mit Komponist und Musiker David William Pyke statt.